Вы не зашли.
Творчество художника Малика Леонида Ананьевича.
Малик Леонид Ананьевич
Живописец. Род. 22 сентября 1913 г. в г. Геническ, ныне Херсонская обл. - ум. 4 ноября 1992 г. в г. Харьков. Закончил ХГХУ (1935-40) и ХГХИ (1940-41; 1944-48), где обучался у М.Дерегуса. Член ХО СХУ с 1956. Участник республиканских и всесоюзных выставоксз 1949. Преподавал в Харьковской детской художественной школе им. И.Е.Репина (з 1950) и ХГХУ (1948-51).
Творчество художника Платунова Михаила Григорьевича
Платунов Михаил Георгиевич (10 февраля 1887, Черемис-Турек (Мари-Турек) Уржумского уезда Вятской губернии — 1972, Ленинград) — российский советский живописец, график и педагог, Заслуженный деятель искусств РСФСР (1954), член Ленинградского Союза художников.
Михаил Георгиевич Платунов родился 10 февраля 1887 года в семье русского иконописца в Черемис-Туреке (Мари-Турек) Вятской губернии Уржумского уезда. В 1906 окончил художественное училище в Казани и поступил в Высшее художественное училище при Императорской Академии художеств в Петербурге, где обучался у профессоров П. П. Чистякова и В. Е. Савинского. Окончил Академию в 1914 году. В Первую мировую войну был фронтовым художником.
После революции преподавал в петроградских школах и рабочих клубах, участвовал в выставках Ассоциации художников революционной России, исполнил ряд портретов известных деятелей искусства. В 1925—1931 годах путешествовал в составе экспедиций Всесоюзного геологического комитета по отдалённым и малоизведанным районам Полярного Урала, Абхазии, Туркестану, по Печоре и Камчатке. Накопленные впечатления, а также этюды, созданные во время путешествий, легли в основу последующих произведений. В 1937 году на ледоколе «Садко» побывал в Арктике.
В Великую Отечественную войну работал в осаждённом Ленинграде, создал серию гуашей «Ленинград в блокаде». В 1942 был эвакуирован в Йошкар-Олу. Здесь, в 1943 году, эти работы увидели первые зрители — земляки. В старом здании драматического театра, тогда эпицентра культурной жизни йошкаролинцев, зрители сопереживали героическому городу и самому автору, которого родина вернула к жизни и творчеству. Через два года выставку увидели жители Лондона. Затем Варшавы. Москвы. И наконец — Ленинграда. Впоследствии Платунов подарил работы Марийской республике. В настоящее время её обладателями являются Национальный музей им. Т. Е. Евсеева и Козьмодемьянский художественно-исторический музей им. А. В. Григорьева.
В послевоенные годы Платунов преподавал в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина, профессор кафедры рисунка. В 1954 году был удостоен почётного звания Заслуженный деятель искусств РСФСР. Писал ленинградские пейзажи, реже тематические картины, портреты. Автор картин «У Академии наук» (1941), «Дома», «За водой», «Зимняя канавка» (все 1942), «Первые лучи солнца (Г. Я. Седов)», «Портрет школьницы», «Сумрачный день» (все 1950), «Портрет текстильщицы» (1951), «Белая ночь», «Осенний вечер» (обе 1957), «На пашне», «Стадо» (обе 1959), «Старый Париж» (1961), «Большой проспект», «Летний Сад» (обе 1964) и другие.
Платунов Михаил Георгиевич скончался в 1972 году в Ленинграде. Похоронен на Северном кладбище. Его произведения находятся в Государственном Русском музее, Третьяковской галерее, в музеях и частных собраниях в России и за рубежом. Известны живописные, графические и скульптурные портреты М. Платунова, исполненные в разные годы ленинградскими художниками, в том числе Борисом Горлачём (1957), Александром Поляковым (1958), В. И. Селезнёвым (1972)[11], Е. М. Костенко (1972).
Портрет Платунова работы художника Селезнева.
Подпись на полотнах.
Вечером. Ленинград в дни Отечественной войны.
Аэростаты над Ленинградом. Из серии Ленинград в блокаде. 1941 – 1942. Бумага, гуашь. КМИИ
В Летнем саду. Из серии Ленинград в блокаде. 1941 – 1942. Бумага, гуашь. КМИИ.
В саду трудящихся. Из серии Ленинград в блокаде. 1941 – 1942. Бумага, гуашь. КМИИ
Памятник Петру Первому (Медный всадник) во время блокады Ленинграда.
Отредактированно Strannik4465 (28.02.2016 12:53:13)
Перенос поста
Отредактированно Geomorfolog (29.02.2016 23:14:09)
Перенос поста
Отредактированно Geomorfolog (29.02.2016 23:13:47)
Творчество художника Фрэнка Мейсона
Фрэнк Мейсон ( Frank H. Mason ) 1876 - 1965, художник - маринист , известный своими картинами с изображением морских сцен, гаваней, кораблей и судов, а также морских ландшафтов. Мейсон работал маслом и акварелью . Мейсон стал работать профессионально В 1898 году, после обучения в Скарборо, в школе искусств. Ранняя занятость Мейсона и обучение его, как морского кадета, а затем морского инженера, сильно повлияло на его подход к живописи, а также на его произведения. Уникальная методика живописи, сильные цветовые оттенки в мягкой импрессионистической манере, определяют знаменитую эстетику Мэйсона. Его наиболее значимые работы были выполнены в течение 1914-1918, когда он был назначен на должность военного художника. После войны, Мейсон продолжал писать, в основном акварелью, издал книгу по своей технике. Разрабатывал плакаты для ряда железнодорожных компаний. Он был избран членом Королевского общества британских художников и Королевского института художников-аквалеристов.
Подпись художника.