Вы не зашли.
Эскиз к картине "Богдан Хмельницкий и польские послы." х.м.1954г
Взятие Бахчисарая войсками графа Миниха в 1735 году
Творчество художника Петрова Владимира Митрофановича (1920 - 1997 годы)
Владимир Митрофанович Петров известный в Узбекистане художник, мастер пейзажа и жанровой живописи в стиле «социалистический реализм», родился в 1920 году в Астрахани.
В 1924-25 гг. после нескольких переездов семья поселяется на родине матери художника в деревне Сергиевка Астраханской области. После неожиданной смерти отца в 1928 году тяжело и неизлечимо заболела мать. С девяти лет, оставшись без попечения родителей, воспитывается бабушкой, а потом в детском доме.
В 1934г. пытается поступить в художественный техникум в Астрахани (сейчас Астраханское художественное училище им. П.А Власова).Рисовать и лепить фигурки из глины его любимое занятие с раннего детства. Но для поступления необходим документ об окончании семилетки, а в деревенской школе было только шесть классов. Однако по настоянию Павла Алексеевича Власова, основателя и в то время руководителя училища, разглядевшего в подростке бесспорный художественный талант, его принимают. Павлу Власову, Володя Петров, обязан не только прозрением художника, но и вновь обретенной отеческой заботой. Власов приютил его, детдомовца, в своём доме. Успешно завершив обучение в училище в 1939 году, он получает направление в Енотаевск в качестве преподавателя. Но уж в ноябре 1939 был призван в армию.
Судьба распорядилась по-своему. Началась вторая мировая война, и служба в армии затянулась на шесть долгих лет.
Полковая школа, младший сержант, командир пулемётного отделения 635 стрелкового полка. В этом звании Владимир Петров встречает 22 июня 1941года в Брестской области Белоруссии. Ему пришлось стать свидетелем и участником многих тяжелых сражений - Смоленск, Сталинград, Курск, Харьков.
С июля 1943г. старший сержант Владимир Петров назначен военным художником при ДКА 6-ой гвардейской армии.
Окончание войны он встретил в Риге, в академии художеств, где с 4-го мая 1945г. по заданию военного руководства и по своим фронтовым зарисовкам и впечатлениям пишет картины о «боевом пути в Отечественной войне нашей армии» (цитата из командировочного предписания). В этом же 1945г. был демобилизован и поступил в Латвийскую академию художеств. Учитывая профессиональный уровень представленных работ, приёмная комиссия рекомендовала зачислить Владимира Петрова сразу на второй курс. Как своих основных учителей, отмечает художник профессоров Конрада Убанса, Ария Скриде, Лео Свемпа, Джона Лиепиня, и художников Эдуарда Калниньша и Николая Брейкша.
В 1949 Владимир Петров успешно завершает курс Академии, получает диплом с отличием.
Фотографию дипломной работы и самого дипломанта, фронтовика с боевыми наградами, публикует популярный в стране журнал "Огонёк" №27 1949.
В том же году Владимир Петров приезжает в Узбекистан, где живёт и работает до конца жизни. В течение 37 лет художник преподаёт рисунок, живопись и композицию в Ташкентском художественном училище, одновременно, активно занимаясь живописным творчеством. Начиная с 1949 года, живописные работы Владимира Петрова представляются на всех без исключения Республиканских выставках в Ташкенте, на «декадах Узбекистана» в Москве, Риге, Киеве, Астрахани и других городах. В Ташкенте в 1971, 1990 и 1997 годах проходили персональные выставки художника. Владимир Митрофанович Петров участник всех групповых выставок ветеранов Великой Отечественной войны, проводившихся в Узбекистане. Галерея "Гикоссо" в 1977 и 1980 годах экспонировала работы художника в Японии. "Музей Современного Искусства" в Оксфорде Великобритания, представил работы на выставке "Советский Социалистический реализм в живописи" в 1992 году. Работы Петрова экспонировались на выставке "Русский и Советский реализм" в "Overland Gallery" США в 1993 году. Много живописных работ художника находится частных коллекциях граждан Германии, Испании, Италии, Израиля и Канады.Картины Петрова В.М. приобретены музеями Узбекистана, Белоруссии, Казахстана, России, Украины, Санкт Петербурга, Москвы.
Умер художник в Ташкенте в 1997 году.
Творчество художника Поленова Василия Дмитриевича.
Василий Дмитриевич Поленов (1 июня 1844 - 18 июля 1927), талантливый мастер пейзажной, жанровой и исторической живописи родился в 1844 году в многодетной и просвещенной дворянской семье. Именно окружение Василия в детские годы оказало на него огромное влияние, сделав его восприимчивым к различным проявлениям жизни и подарив возможность отражать свои чувства на полотне.
Удивительный талант художника сформировался под влиянием бабушки, которая воспитывала детей, прививая им любовь к искусству и русской природе. Она поощряла художественные способности внуков и их любовь к рисованию. В детстве на Василия оказал огромное влияние северный Олонецкий край с богатейшей природой, практически незатронутой человеческим влиянием.
Художник после гимназии пошел учиться на физмат университета Санкт-Петербурга, но и свою любовь к живописи не забыл. После занятий он учился в Академии Художеств, посещая множество разнообразных занятий и классов по разным дисциплинам в этой сфере. Василий был разносторонним и богато одаренным человеком. Кроме рисования, он увлекался оперным искусством, хорошо пел и писал музыкальные творения.
Для получения художественного образования Поленову пришлось прервать курс обучения в университете и закончить Академию (с серебряной медалью). В это время он уже успешно выставлялся и получал за свои выдающиеся работы признание и награды в виде золотых медалей. Но все это не вскружило голову молодому человеку, и он успешно завершил учебу в университете на юридическом факультете. С помощью академической стипендии художник уезжает заграницу, побывав в странах, которые сейчас стали Австрией, Германией, Италией. Он много времени прожил во Франции, в Париже, где создал знаменитое полотно «Арест графини д'Этремон», которое принесло ему звание академика.
Жизнь художника была бурной и очень интересной. В 1874 году он вместе с Ильей Репиным живет и работает во французской Нормандии, где пишет многочисленные пейзажи, отражающие красоту местной природы. Через два года он возвращается в Россию, а когда начинается русско-турецкая война, становится официальным художником при ставке будущего императора Александра III.
Следующие годы жизни художника тесно связаны с преподаванием и работой с театральными декорациями. Преподавание в знаменитом Училище живописи, ваяния и зодчества в Москве связано с именами таких в будущем известных художников, как Коровин, Левитан и множество других.
На выставке художников-передвижников в 1877 году картина Поленова «Московский дворик» становится известной и очень популярной, а сам мастер приобретает статус основателя нового жанра, названного «интимным пейзажем».
Став членом Товарищества передвижных художественных выставок, художник увлекается пейзажной живописью и много путешествует по местам, связанных с древней историей и зарождением христианства. Любовь к природе и большим открытым пространствам заставляет его приобрести имение над рекой Ока, которое сейчас всем хорошо известно как Поленово. Там мастер обустроил все по своему вкусу, построив дом и художественные мастерские по своему проекту. В своем имении он много и продуктивно работал над полотнами, а также занимался образованием сельских детей, в том числе и обучая их живописи.
В последующие годы художник неоднократно выезжает заграницу для получения нужных сведений и художественного материала для своих полотен. Он провел много лет над созданием серии картин на евангельскую тематику, побывал в Италии и Германии.
Во время Первой Мировой войны его картины участвовали в благотворительных выставках, проводимых для сбора средств раненым и пострадавшим от военных действий. После революции художник жил в своем имении и продолжал работать над художественными произведениями, отражая в них красоту и безбрежную мощь русской природы.
Мастер прожил долгую, плодотворную и насыщенную событиями и свершениями творческую жизнь. Он скончался в возрасте 83 лет и похоронен в Поленово, в своем любимом месте, где он часто рисовал с натуры. После художника осталось множество картин и его дом, ставший музеем.